把美术创作写到民族复兴的历史上|马静专访2024.1

把美术创作写到民族复兴的历史上

马静

为中国美术培根铸魂

马静,女,1977年生,浙江杭州人,中国美术学院博士,浙江师范大学副教授。研究方向:具象表现绘画理论与创作,贾克梅蒂研究,儿童美育和公共美育。

1997年毕业浙江美术学院附属中学(现中国美术学院附属中学)

2001年毕业中国美术学院油画系,获文学学士

2016年毕业中国美术学院油画系,获文学博士

浙江省美术家协会会员,浙江省油画家协会会员,浙江省水彩画家协会会员,中国美术学院艺术哲学与文化创新研究院(艺术现象学研究所)研究员。

主要展览:

2011《大音希声系列》入选“第四届全国青年美展”(中国美术馆展出)

2012《寺院春雪》等四幅作品入选“视象的凝聚——中法具象表现绘画特展”(上海美术馆)

2014《坐标系列》等三幅作品入选“此在的绘画——中国具象表现绘画20年展”(中国美术学院美术馆)

2017年10月12日《有海螺的静物》入选“素描即意图——具象表现绘画素描展”(中国美术学院美术馆)

2019《雨巷》入选“映像·味像—浙江省油画作品展”(绍兴美术馆)

2021油画加多媒体《数字赋能现代化》入选“星驰潮涌—庆祝中国共产党成立100周年主题艺术特展”(浙江美术馆)

2021粉画《红火的石榴》入选“浙江省第十六届水彩粉画作品展”(宁波美术馆)

2022素描作品《家居物趣系列》入选“终结与开端—中国美术学院具象表现绘画联展”(澳门)

2022年6月《物语之二》《物语之三》入选“浙江省第四届粉画优秀作品展”(台州美术馆)

2022年10月1日合作油画作品《互联网的春天—农村电商》入选中国文学艺术界联合会共同主办,中国美术家协会、中国摄影家协会、“筑梦——我们的新时代美术、摄影作品展”展出。作品照片在中国文艺网公众号上推送。

三个维度诠释贾克梅蒂的艺术

他是“全球最贵雕塑”的创作者。100瑞士法郎上有他的头像和作品。他与戏剧家塞缪尔·贝克特、哲学家让-保罗·萨特、西蒙·波伏娃都有交集。他还是亨利·卡蒂埃-布列松、曼·雷、欧文·佩恩等摄影大师镜头下的人物。他就是瑞士雕塑家阿尔贝托·贾克梅蒂。

《晨跑》布面油画 45×45cm

很多人表示看不懂贾克梅蒂的作品。为什么他的绘画那么凌乱?为什么他的雕塑很多都是细细长长的“火柴人”?今天,我们向各位介绍一本新书:马静博士的《视觉·空间·真实:贾克梅蒂艺术研究》。相信这本书可以解答我们的很多困惑。

《大太阳》布面油画 45×45cm

马静,浙江杭州人,中国美术学院油画系绘画实践与理论研究博士,中国美术学院艺术哲学与文化创新研究院(艺术现象学研究所)研究员。发表有《贾克梅蒂的素描地志》《贾克梅蒂的绘画艺术——光之体验》《深渊——对一张脸的感知》《素描——探寻超越空间之外的生命》等多篇论文。现任教于浙江师范大学。

《大音希声系列》陶塑,白土, 刀刻线

左1:78×41cm

左2:67×80cm

左3:91×48cm

左4:68×93cm

本书的构思始于2010年。那年,马静考入中国美院,在许江、司徒立和焦小健的指导下攻读博士学位。因为司徒的影响,“贾克梅蒂的艺术创作和艺术观念在我心中逐渐形成一股吸引力”。于是,马静的关注点开始投向这位“追寻绝对”的大师。期间数易其稿,经历了“反反复复地抹去重来”,才终于成书,正式出版。

《祭台》布面油画 115×45cm

本书通过视觉、空间与真实三个维度诠释贾克梅蒂的艺术及创作方式,试图探索绘画原初的意义。它不是“纯理论”的艺术史著作,而是结合了艺术哲学理论与绘画实践体验,在艺术史和哲学史的背景中对贾克梅蒂艺术作了整体关联的全新解读。马静本人既是一位研究者,也是一位艺术家。因此,她对贾克梅蒂的理解,在某种程度上可以说不只是一种旁观者的眼光,而是艺术家与艺术家之间的对话。

《抢险》布面油画 45×45cm

作者认为,贾克梅蒂的观看方式本质上是一种类似于“现象学的看”的方式——通过直观对事物即现象即本质的直接把握。这种直观不仅能够把认知的二元对立统一起来,而且也填补了以往画家关于普遍认识和个人感觉不可兼得的永恒缺失。这是一种对于绝对真理的无限追寻的艺术创作方式。

《数字赋能现代化—过去》布面油画

多媒体 148×192cm

贾克梅蒂被誉为视觉语言最终极的探索者。在今天这个图像泛滥的时代,这本书提醒我们,真理不是唯一的,更不是那种机械的“反映”。贾克梅蒂所追求的真理,是在存在处构成境域,有着与人在世界中生存的原初体验的同构视野,揭示了绘画艺术的纯构成的道的境界。当然,贾克梅蒂没有给我们一个现成的答案。事实上也没有人能给我们。答案,需要你自己去寻找!