导读
一、李菊生:中国绘画艺术在中西方双向奔赴中蝶变升华
二、当代语境下绘画传承与创作的思考
三、不懈追求 未来可期
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李菊生,男,中国工艺美术大师,1944年9月出生于江西鄱阳,现任景德镇陶瓷大学教授,硕士生导师。曾任江西省美术家协会副主席、景德镇美术家协会主席、景德镇书画院院长,现为中国美术家协会会员、中国工艺美术学会会员、中国名瓷网陶瓷名家、中国陶瓷美术高级人才系列职称与荣誉评定委员会委员、景德镇陶瓷美术馆顾问、昌南书画院名誉画师艺术顾问,中、日陶艺展评委,国际陶瓷网顾问。
(一)中国绘画艺术在中西方双向奔赴中蝶变升华
李菊生谈录
釉下写意陶瓷绘画第一人(苦乐天)
任何一件精美的陶瓷绘画作品都是艺术和工艺的完美结合。李菊生先生是把这两者结合提升到完美程度的第一人,特别是在釉下写意陶瓷绘画领域,而其写意人物画更是让人拍案叫绝。仔细观察李先生的作品,他的完美由两个统一而实现的。一是泥土、火和工艺的高度统一;二是器物造型、绘画造型和瓷质的高度统一。让平面服从于立体,让器形服从于绘画。这对于一般专作纸画的画家是可望而不可及的。没有长期扎根于艺术和工艺之间的——特别是经历失败的——毅力是不可能实现的。
《洛神赋》 120x60cm
已过花甲之年的李菊生任职于景德镇陶瓷学院美术系,教授级硕士生导师。现任江西省美术家协会副主席,景德镇美术家协会主席,中国美术家协会会员,中日陶瓷展评委。三十多年从事油画创作,造诣很高。作品《丹青不知人已老》和《神农尝百草》两次获全国美展二等奖,并被中国美术馆收藏。正因为如此深厚的绘画功底,为李菊生的陶瓷绘画作品打下了坚实的基础。在长期的创作中显现出强烈的个人绘画语言,表现了自己率意、传神、灵动、厚重的艺术特色。
《如梦令》 76x43cm
李菊生先生的陶瓷绘画作品有一种直抒胸襟、信手拈来的率意感。没有矫揉造作(工艺要求也不允许抠作粉饰)。所以他的作品几乎是件件不一样,没有重复。在人物造型上从深层次把握人物的文化内涵,并着力从人物面部表情来揭示人物的内心世界。在许多人物画作品中将人物的头饰与衣着、形体巧妙结合,四肢与面容巧妙结合,人物的动作与环境巧妙结合,从而实现生动传神、画面灵动活泼的艺术效果。作品的厚重感来自于作者对色彩处理的敏感度上,尽显作品庄重厚实,使人见了有一股重量感。而这些得益于作者对工艺的精湛掌握,在高温窑变中使艺术人物和偶然天成的艺术效果融为一体,其作品的价值得到很高的提升。所以李菊生先生的一件陶瓷绘画作品可能就是世界上的唯一孤品。
李菊生先生作品题材广泛。除人物题材外,还擅长画马、画驴、画牛以及狗、鸡等各种动物,一样的形神兼备,栩栩如生。
《双姝图》 186x82cm
李菊生先生绘画作品之所以能做到“美而动人”,除了画外功以外,还有他性格上的真诚和直率。我们相信随着人们对陶瓷绘画作品认识的深化,李菊生的作品必将成为收藏家、收藏机构、企业家和收藏爱好者的首选,时问已经证明必将永远证明这一点。
(三)不懈追求 未来可期
《舞动敦煌万里风》 116x58cm
李菊生作品欣赏
《西域风情》 77x43cm
《新月如勾》 56x34cm
《月满西楼》 77x43cm
《游春图》 187x47cm
《双鸡图》 36x29cm
《大漠狂飙》55x111cm
《含辞未吐 气若幽兰》 42x28cm
《三羽衣常带烟霞色》43x25cm
《良辰美景奈何天》54x18cm
《良辰美景奈何天》54x18cm
《我阅世间三千色》42x14cm