把美术创作写到民族复兴的历史上|刘文华专访

把美术创作写到民族复兴的历史上

刘文华

为中国美术培根铸魂

刘文华 1960年生,黑龙江绥棱人;

1980年开始参加全国美术作品展览;

1985年中央美术学院中国画系进修;

1986年加入中国美术家协会;

曾任黑龙江省美术家协会第六届副主席;

黑龙江美术创作研究院院长;

黑龙江省书画院(黑龙江省美术馆)美术创作员。

国家一级美术师(二级岗位),享受国务院政府特殊津贴。

作品连续五次入选国家五年一届的美术大展。1992年主笔创作设计北京人民大会堂黑龙江厅大型壁画《北国风情》(28.55m×4.5m)。出版有四种画册。主攻中国工笔人物画创作。几十年来,北方民族人物画作品,构图宏大、画面气息浑厚古朴,用自己独特的语汇方言,充分表现了古老的北方民族丰富的文化和独特的精神品格。

2013年《高高的兴安岭》(260x200Cm)

1999年《兴安魂》(200x180Cm)

第九届全国美展

2004年《黑土拾秋》系列之一(198×200cm)

第十届全国美展

2012年《最后的游猎部落》(240×200cm)

2015年《猎人之家》(180cm×90cm)

2016年《大山的呼唤·鄂伦春部落迁徙》 (250×200)省重大历史题材作品

刘文华的北方民族冰雪人物画

近日黑龙江省美术馆公众号重点推出了刘文华的作品,主要介绍了他的北方民族绘画系列,这浑厚古朴又带有荒蛮神秘的画风,给人以强烈的视觉震撼。其中刊发出的《不熄的火塘》一文,是画家的创作感受,使我们走进了他的感情世界里,了解到一个艺术家创作的心路历程。刘文华早年的主题性人物画创作都是围绕北方民族农事为主要题材来进行的,其中给人印象最深的是《黑土拾秋》系列妇女秋季在田垄上收获的场景。而当他走进北方少数民族,尤其是置身鄂伦春人的历史和现实后,一切的理念都有了升华,画出了自己的风格和面貌。

刘文华从1980年20岁时,开始参加全国美术作品展后一发而不可收,其中1992年主笔创作设计北京人民大会堂黑龙江厅大型壁画《北国风情》,奠定了他在美术领域的位置,辐射出新锐之影响力。也就是这次美术创作,使他的艺术与鄂伦春这个被誉为“北半球渔猎民族的活化石”的神奇民族文化更紧紧联系在一起。绵延数千里的大小兴安岭曾是鄂伦春人的猎场和美丽的家乡。刘文华多年来,一次次背起行囊,踏上探访、寻觅的旅程。结果却惊奇的发现,由于鄂伦春族人早已下山定居,由于生态保护,鄂伦春人业已失去了大山里猎场,往事都成为了记忆,老人们怀着悲伤的痛楚的心情,流连在往昔梦幻中,鄂伦春民族的文化面临自生自灭亡的边缘。刘文华感受到肩上的担子格外沉重,决心用画笔再现鄂伦春人部落曾经的辉煌。他不断进出大山,在民族聚居区踏察,并广泛收集图书资料,进行深入的文史研究。

几十年过去了,当一幅接着一幅的画作展现在世人面前,给人以心灵的震撼和视觉的冲击。

狩猎归来月亮升起之时,男女老少相继围坐篝火边,一位老者唱起了古老的歌谣,民歌在火焰的旋转升腾,猎人在歌声中陶醉,这就是《不熄的火塘》中营造的难忘一幕。在这批关于鄂伦春题材的画作中,画家用了自己表现语言,这就是营造画面的幻化效果,使人置身在梦境之中,这是作者独具匠心而为之。这种画法是以线造型,加以微妙的皴擦塑造出一种空灵的效果。这在《大山的呼唤•鄂伦春部落迁徙》和《猎人之家》中有鲜明的表现。画中大量的留白,给人一种雪塑冰雕之感。这种冰雕的感觉就是画家的学术追求。

画北方少数民族题材的画家很多,都面临一个问题,用什么艺术语言来表现主题,在传统笔墨关系的营造中,找不到参照,必须创新法,才能胜任这一主题性的创作。刘文华做出了自己的回答,这就是塑造冰雪人物画。

刘文华的冰雪人物画以线造型为基本要素,以铁线为骨来勾勒形象,使冰雪人物画立足传统的线性造型基础之上,并丰富加强线的表现力。这种加强,是用洗练的笔法,围绕线来做文章,铸造画魂。为此,他独创了冰雕皴、冰雕擦和冰雕点,冰雕染等一系列画法,用于塑造形象,烘染画面氛围。

这种皴擦点染与画面有机结合在一起,成为国画新语境的要素,是作者才智的展现。《高高的兴安岭》人物的帽子上的雪的机理,就是用的冰雕皴技法,生动而鲜活;《猎人之家》中衣服的暗部,运用的是冰雕染的技法来烘托的,质感厚重而绵软;《兴安魂》中成功运用了冰雕擦的画法,使人物有丰碑般的感觉;冰雕点的运用几乎贯穿在每一幅雪景中,《最后的游猎部落》中的雪花飘落特别生动,这就是冰雕点之法营造的氛围……

当鄂伦春这古老而神奇民族的往事,走进了刘文华的冰雪画卷里,《赫哲人冬捕》、《生生不息》等作品都在画家冰雕技法运用中得到了欢乐的回归。在传统中继承法度加以创新,恰到好处的运用新的技法来表现主题,这是画家年轮的收获,也是当代画坛的收获。总之,画家走进了鄂伦春,创建了冰雪人物画的新语境,使消失的鄂伦春游猎文化又艺术地重现在人们的视野中,实现了画家当初的誓言。

刘文华的北方民族冰雪人物画厚重而晶莹,饱满而剔透,形成可以冰雪山水画比肩的风格;既有工笔中国画的用笔举要,又创造出新的技法,将人物画创作从实景转化为梦境之美;既还原了历史,又幻化了消失的影像,使冰雪人物画成为一种具有历史意义的文化符号,走向丹青的大视野中。

刘文华的北方民族冰雪人物画,是当代美术界应运而生的艺术成果,凸显北方艺术家的创新精神,而刘文华的冰雪人物画,在美术界应是一个重要命题,必将引起美术理论界进一步深入的研究和探讨。

——李人毅

(军旅画家、美术评论家。原《美术》杂志主编助理,现为《人民日报》人民美术网总编。)